23. MDAG odbędzie się od 8 do 17 maja 2026 roku w kinach w siedmiu miastach (Warszawie, Wrocławiu, Gdyni, Poznaniu, Katowicach, Łodzi oraz Bydgoszczy) oraz od 19 maja do 1 czerwca online na mdag.pl! To największy polski festiwal filmowy i drugi największy festiwal filmów dokumentalnych w Europie, który zgromadził w 2025 roku ponad 181 tysięcy widzów i widzek.
Program tegorocznego festiwalu jest imponujacy i niezależnie od zainteresowań, każdy znajdzie tam wiele interesujących i inspirujacych filmów. Artur Liebhart, założyciel i dyrektor festiwalu, przygotował dla publiczności swoje TOP 10 filmów, które warto zobaczyć podczas 23. MDAG. Oto one:
„Bugboy”, reż. Lucas Paleocrassas
„Pasja pomaga przeżyć najtrudniejszy czas”
Yorgos, główny bohater filmu „Bugboy”, to nieśmiały nastolatek z wadą wzroku. Odnajduje odwagę dzięki więzi ze świerszczem o imieniu Isabella. Film łączy realizm z metaforyczną baśnią, pokazując lekcję przyjaźni, zaufania i dorastania.
„Yo (Miłość jest zbuntowanym ptakiem)”, reż. Anna Fitch, Banker White
„Jak w tytule”.
Po śmierci przyjaciółki Anna przez dekadę odtwarza jej dom w skali 1:3 dla marionetki o tym samym imieniu. Film łączy ostatni rok życia Yo z twórczą interpretacją jej historii, pokazując siłę pamięci, miłości i artystycznej kreacji.
„Bez końca”, reż. Michał Marczak
„Najdłużej szukamy tego, co zgubiliśmy w sobie”.
Daniel nie słyszał, jak jego syn Krzysiek wychodzi z domu i idzie na most, gdzie widziano go po raz ostatni. Kamera uchwyciła go, a potem zniknął: skoczył do rzeki albo zszedł z mostu. Odtąd Daniel i jego żona żyją w zawieszeniu między nadzieją a strachem.
„Moje wszystkie głosy”, reż. Maasja Ooms
„Terapia może być fascynująca”.
Jedna na dziesięć osób słyszy głosy. Film przedstawia pięć osób i ich głosy – chroniące lub zagrażające. Rewolucyjna terapia pozwala im zyskać akceptację siebie i zmierzyć się z traumą, rysując fascynujący portret niezwykłego świata ludzkiego umysłu.
„Love-22-Love”, reż. Jeroen Kooijmans
„Sztuka + miłość = piękno”.
Jeroen Kooijmans dokumentuje 30 lat pełnych miłości, tworzenia i kryzysów psychicznych. To poetycki hołd dla żony i filmowy pamiętnik – list miłosny pełen sztuki.
„Był sobie śnieg”, reż. Nikolaus Geyrhalter
„Tam, gdzie śnieg i lód nadal rządzą, tam żyją szczęśliwi ludzie”.
Nikolaus Geyrhalter zabiera widza w podróż przez śnieżne i lodowe krajobrazy Japonii, Kanady, Islandii, Alp i Antarktydy. Film balansuje między zachwytem nad tym światem a melancholią jego utraty, pokazując zmiany w środowisku oraz tysiące form śniegu i lodu.
„Sny o słoniach”, reż. Werner Herzog
„Herzog znów na tropie. Ale tym razem...”.
Szaleni naukowcy i podróżnicy – to bohaterowie filmów Wernera Herzoga. Tym razem reżyser skupia się na postaci dra Steve’a Boyesa, który tropi słonie-olbrzymy w Angoli, na niezamieszkałych terenach, przez lokalnych mieszkańców nazywanych „końcem świata”.
„Wax & Gold”, reż. Ruth Beckermann
„Jeden hotel, siła młodzieńczej fascynacji i Kapuściński”
Pobyt w legendarnym Hiltonie w Addis Abebie i „Cesarz” Kapuścińskiego stają się punktem wyjścia dla wielowarstwowej opowieści o imperialnej przeszłości Etiopii, teraźniejszości i ukrytych poetyckich znaczeniach, które je łączą.
„Mariinka”, reż. Pieter-Jan de Pue
„Epicka historia kręcona przez 11 lat. Wybitne”
„Mariinka” zaczyna się na długo przed tym, nim zaczęła się pełnowymiarowa inwazja Rosji. Na wschodzie Ukrainy śledzimy losy kilku młodych Ukraińców, których życie na zawsze zostało ukształtowane przez ponad dziesięć lat wojny i konfliktu w Donbasie.
„U źródła światła - 11 pieśni dla Fidżi”, reż. Cynthia Beatt
„Powrót do swojego wewnętrznego źródła”
Po latach spędzonych w Szkocji Iona wraca do rodzinnego domu na Fidżi, szukając odpowiedzi na pytania dotyczące jej poczucia wyobcowania w Europie. Czy odnajdzie ją jej alter ego, w które wciela się Tilda Swinton?
W tym roku Artur Liebhart wybrał także swoim zdaniem najciekawsze tytuły z sekcji THE BEST OF MDAG, czyli filmów dokumentalnych prezentowanych na MDAG w ubiegłych latach, które podbiły serca publiczności.
„List do redakcji”, reż. Alan Berliner
„Hymn żałobny dla prasy drukowanej poprzez 7076 zdjęć”.
Film zbudowany ze zdjęć z „The New York Times” to osobista refleksja Alana Berlinera i elegia dla drukowanej gazety. Kolaż łączy powagę z wizualną fantazją, rozważając upływ czasu, starzenia się i zmiany w erze cyfrowej.
„Życie Jane”, reż. Lorenz Knauer
„Jane Goodall – wspaniała postać, gościni naszego festiwalu w 2011 roku”.
Jane Goodall – słynna badaczka szympansów i działaczka ekologiczna – przez ponad 20 lat podróżowała po świecie, szerząc nadzieję na ochronę planety. Film śledzi jej misję, pokazując archiwalia z jej życia i przełomowych badań w Park Narodowy Gombe.
„Nadprodukcja: Terror konsumpcji”, reż. Erik Gandini
„Dlaczego przestaliśmy kontestować system? Spytaj reżysera po projekcji”
Film o konsumpcjonizmie, który poruszył widownię na całym świecie. Wykorzystując język teledysków, propagandy i reklamy, stawia pytania o szczęście, pustkę i alternatywy wobec globalnego kapitalizmu. W centrum – kontrowersyjny filozof John Zerzan.
W trakcie festiwalu odbywa sie tez szereg wydarzeń towarzyszacych. Bilety są dostępne na book.mdag.pl oraz w miejscach współorganizujących wydarzenia.